The show must go on, son momentos en los que tenemos que estar más que nunca conectados con nuestras emociones, cuidar de nuestra parte más soñadora y creativa. Insistimos, en contra de los que dicen que la cultura no es «tan esencial», que sin cultura no hay esperanza para seguir adelante. Seríamos máquinas sin corazón, voluntad o sensibilidades. Si nos abandonamos ahora, retomarnos luego será un arduo camino, dado que nos tendremos que enfrentar con problemas fácticos muy importantes, que requerirán de nuestra fuerza moral. Y … ¿qué mejor manera de estar fuertes que cuidar de nuestra mente y nuestras emociones? #máscultura.
· Luis Bermejo prepara una pieza sobre la reclusión, entre la tiranía del móvil y la búsqueda del erotismo
· Con el amor y la mujer como hilo argumental, Irene Escolar recupera a Lorca en un recital confinado
· Israel Elejalde, Los Bárbaros, Laboratorio Escénico de Vladimir Tzekov y Bella Batalla son los otros protagonistas de la semana
· Todos los fondos recaudados van destinados al proyecto de investigación científica #YoMeCorono
· #TeatroConfinado busca aunar el directo de las artes escénicas y el acto social compartido.
El humor gamberro y surrealista de Luis Bermejo nos acompañará el fin de semana con Informe lejía, crónica quijotesca de la soledad de un hombre confinado que se debate entre su anhelo de lo carnal y su necesaria presencia digital.
En colaboración con el Pavón Teatro kamikaze, Irene Escolar recupera su recital Leyendo Lorca, un homenaje al poeta granadino desde la esencia de la palabra, sin artificio. Escolar ha elegido fragmentos de algunas de las piezas más afamadas del poeta, entre ellas, Bodas de sangre, Doña Rosita la soltera, Yerma, Sonetos de amor oscuro o El público.
El estreno de estos dos nuevos proyectos de resistencia teatral acompañan en la programación de esta semana a Israel Elejalde con el discurso de David Foster Wallace Esto es agua, la Vista guiada a una sesión de BDSM de Laboratorio de Acción Escénica Vladimir Tzekov, el teatro documento de Los Bárbaros con Tras los pasos de Augusto Maderira Mendes, y el más veterano de todos ellos, Sea Wall, monólogo de Simon Stephens sobre la pérdida que interpreta Nacho Aldeguer.
#TeatroConfinado es una iniciativa del Teatro de La Abadía que surgió como una invitación a seguir disfrutando en cuarentena de las artes escénicas en vivo y en directo, con una pequeña congregación de curiosos teatreros que no renuncia a seguir emocionándose con el viejo rito ancestral de escuchar historias. De esta manera La Abadía sigue apostando por presentar espectáculos en vivo, trabajos profesionales retribuidos, para así apoyar la imprescindible labor de los artistas, uno de los colectivos más afectados por la crisis del COVID-19 y el cierre de los teatros. Todas las funciones tienen un precio simbólico de 5€. Los fondos recaudados van destinados al proyecto de investigación científica #YoMeCorono (www.yomecorono.com/).
INFORME LEJÍA
Luis Bermejo y Pablo Rosal 17 y 19 abril | 20:05 h
He aquí la historia encendida de un hombre solo.
Incapaz de encontrar arte en esta mirada.
He aquí la historia de un hombre que sólo vive en su voz.
No hay tierra. Nada se convierte en materia.
He aquí la historia de un hombre sin carne viva. Y una imagen perpetua.
LEYENDO LORCA Irene Escolar 18 y 19 abril | 18:30 h
Con el amor y la mujer como hilo argumental, la intérprete madrileña apunta que el mejor homenaje por el 80º aniversario del fallecimiento de Lorca es leer su obra:
«Leyendo Lorca nace de la necesidad de recordar al poeta. Y de hacerlo, además, 80 años después de su asesinato. Sus palabras me provocan una emoción que me arrastra y me encoge el estómago de una manera muy profunda. Como dice Lluís Pasqual: “de Lorca podemos decir: ¿pero cómo sabe este hombre lo que me pasa a mí? No es que lo sepa, sino que le pasa exactamente lo mismo, pero él sabe cómo decirlo”. La poesía calma y envalentona el alma para aceptar el misterio. En un momento de tanto desasosiego, he sentido la necesidad de volver a la sencillez, a la emoción de la palabra en estado puro, sin artificios; dejarme llevar por el pulso lorquiano e intentar así comprender un poco mejor el misterio de lo que nos rodea ».
TRAS LOS PASOS DE AUGUSTO MADERIRA MENDES Los Bárbaros 15 abril | 20:30 h
Augusto Madeira Mendes se construye a través de los relatos, las memorias, las fotografías, las imágenes que recopilamos de los habitantes de Ourique durante el verano de 2016.
Una pieza de teatro documental construida en tres fases. El relato del viaje a Portugal contado en primera persona a modo de intro, un corto sobre la experiencia y un desenlace fantástico con una pregunta final:
¿qué ocurre cuando la ficción comienza a invadir la realidad?
SEA WALL Bella Batalla
16 abril | 18:00 h
Nuestro protagonista es Álex, un fotógrafo amante de la vida, de su mujer, de su hija pequeña y de las conversaciones con su suegro, un exmilitar jubilado con quien tan pronto habla de cervezas como de tenis o de Dios.
En medio de sus vacaciones, Álex se enfrentará a un vacío existencial que le cambiará para siempre. Sea Wall trata de la vida en pareja, la vida en familia, los miedos que ambas conllevan y de las cosas que suceden por sorpresa y no podemos cambiar.
Es un texto breve e intenso escrito por Simon Stephens, uno de los dramaturgos británicos más premiados y estrenados de las últimas décadas. Sea Wall ha sido un fenómeno teatral entre crítica y público pasando entre otros por el National Theatre, el Old Vic y festivales como los de Edimburgo o Dublín.
ESTO ES AGUA Israel Elejalde
16 y 18 abril | 20:05 h
Me fascinan esos textos que provocan reacciones contrarias. Antagónicas. Seguramente ambas visiones tienen razón. El arte es un lugar en el que una cosa y la contraria pueden existir al mismo tiempo. Para mí, en el texto subyacen la personalidad y el sufrimiento de uno de los escritores más importantes de la literatura moderna. Solo con eso me bastaría, pero es que además es, por encima de todo, un texto profundamente bello. Un texto que nos enseña, utilizando palabras suyas, lo que significa ser “un puto ser humano”».
Israel Elejalde
VISITA GUIADA A UNA SESIÓN DE BDSM Nº26 Laboratorio de Acción Escénica Vladimir Tzekov 18 abril | 20:30 h
¿Qué tienen en común una práctica escénica y una sesión de BDSM? ¿Son compatibles? Si en ambas situaciones tenemos alguien que ejerce el poder y alguien que lo soporta ¿Cuál de los dos consensos es de mayor calidad? Cómo declarar la mayoría de edad sobre ellos sin recurrir a una racionalidad kantiana castrante? ¿Cómo escapar a la mediocre realidad establecida que nos rodea? ¿Cómo rechazarla en tanto que nuestra única y patética oportunidad para el placer? ¿Cómo involucrar a nuestro cerebro en nuestras orgías?
En la muerte de la identidad, tras la muerte del autor interior de nuestras vidas, la anulación de nuestra voluntad es la única forma absoluta en tanto que poética de hacer desaparecer toda nuestra identidad, de des-identificarnos, de des-conocernos cada vez más. Y así poder sorprendernos a nosotrxs mismxs.
Desde aquí nuestro granito de arena con la ayuda de las propuestas de los teatros y demás promotores de la cultura para que vuestro confinamiento sea más llevadero. La vida sin cultura es como un campo sin flores. BGD 😉 Nos vemos pronto en los teatros!!!!!!
